在当今小说滥泛的年代，越来越多的小说慢慢都忽略了创作技巧，盲目地追求感快、发怈、滥竽充数等现象也越来越多。我要啊全文字
文笔再好，语句再华丽，情节再夸张，那都是只表面的，犹如个一帅哥、美女，这类小说可能一始开很昅引人，但接下去，能不能把那批《《》》作者真正的本事了。
我认为文章离不开人
，据我所知，当今最热门最受
的动漫，往往是那些绘画⽔平一般，但在故事方面引人⼊胜的作品，特别是在人方面塑造成功的作品；而那些绘画⽔平已达到“大师”级的，就为因故事方面无法満⾜读者的要求而被打⼊冷宮的作品很多。举例，比较成功的动漫作品《⾼达》，主要描述了战争的本――是为因強大的力量才带来战争是还
为因需要和平才需要力量来维护和平？战争是对是错一直是大家寻找的问题。它把战争描述的淋漓尽致，更是运用战争衬托出人的多面现象。以所，⽇本《⾼达》系列的动漫一直⾼居榜首。在现 们我来讨论小说的创作技巧：
小说剧情是有节奏感的，它就像一首钢琴曲，它的旋律有轻、重、急、缓，曲子在缓和、温顺的时候，或
情、⾼昂的时候，都要经过深思
虑的设计才可以完成。个一旋律很没的曲子，听来起会很舒服、感动。但如果曲子是杂
无章、不谐和，听来起就显得格外刺耳、不舒服，也不道知它要表达什么。曲子有抑扬顿挫，那故事的结构也是一样的。一、人物个
的刻画1、人物表现的要素有：
a、独的有表情
b、习惯的动作
c、常用的对⽩
d、思想
y、意念和yu望
f、弱点和缺陷
g、角⾊的好恶习
2、这些要素的运用：
以上要素都可以当作创作的工具，这些工具定一要善于运用，你可以将这些设定条列出来，然后有表现的部分做出记号，比较重要的个
部分，应该要不断重复的表现出来，以加深读者对角⾊的印象。二、配角的运用和衬托
有那么句笑话，帅哥美女总喜
跟比己自丑或矮的人呆在起一，为因那时衬托。故事创作也一样，也需要这种衬托，特别是配角的衬托，不断地运用配角来衬托主角，全力将你的主角塑造成偶像。以所，所的有配角，是都为衬托主角而设定出来的。1、配角的类型：
正面――导师型、爱慕型、协助型
不确定――神秘型、竞争型、丑角型
负面――陷害型
2、协助型：时常和主角形影不离地出现，有难同当，有富同享的必备角⾊。
导师型：给予主角正确知识和观念的辅助角⾊爱慕型：主角心仪的对象，通常也会是（男）女主角，对主角心境影响很大，是影响整个剧情变化的重要角⾊。
神秘型：对主角会有明显的正面或负面影响，绝不会己自报上名来，通常他都会被神格化。
竞争型：实力定一不主角先占优势，但本⾝会对主角的隐蔵实力感到奋兴或畏惧，不会阻碍主角的进步，反而会促进主角的成长，成为⾜以和己自竞争的对手。
陷害型：通常了为得到主角拥的有某样东西，或者是本⾝看主角不顺眼等不同理由，经常和主角作对，也是剧情中不可或缺的角⾊。
丑角型：常常会扯人后腿，作出很⽩痴、荒唐的事，为搞笑而声的角⾊。
3、每个角⾊都有他必要的功能，就象在线游戏一样，在你的剧情中必须不断地制造平衡，再将平衡打破，此因角⾊之间的互动也就相应的重要，正面的力量太強时，就表示危机感不⾜；负面的力量太強时，就表示主角的地位要崩溃。在样这的堆栈下不断地制造出**。
三、桥段的发挥和设定
1、对比法桥段：在主角的定位上，安排另个一桥段，与主角的设定做嫉妒的反差对比，样这的方式，容易让读者有个一度量的标准，更能突现出主角的不同。
如：个一走投无路的败家子遇到一贫如洗，但对未来充満希望的主角，两者产生极大的反差，更能衬托主角，塑造他的形象。
2、堆栈法桥段：把桥段的布局事先安排到个一⾼度，再将主角叠到这个⾼度上，自然主角就不费吹灰之力到达最⾼的位置。
如：个一传说的中剑客，，剑术相当精湛，有没任何人是他的敌手，一些挑战他的都在三招內被斩毙。但是离奇是的，在对上个一不起眼的中年流浪汉时被一击打败了，而当众人崇拜他时出现了个一十七八岁的少年，流浪汉称他为师傅。
样这的范例说明了少年可能是更厉害的角⾊，背后或许有很多的想象空间，看是们我 经已将这少年的能力和地位等级，运用其他人的力量拉到了个一非凡的⾼点。
3、陷阱法桥段：运用桥段将主角慢慢
向绝境，让读者一直为主角的危机而担心，再进行个一大的转变，使主角的位置正反颠倒，产生极大的落差，以突主角的能力。原则是，设定持续低嘲的桥段，让转变过程迅速成为**，使主角能力加倍地突显。如比：原本一直处在被欺负困境的主角，到后最才让读者道知，原来是主角一直在“大智若愚”使得后期敌对方突然处在了下风。
四、善用伏笔
伏笔是作者了为表现某段重要的剧情，在先前便设了相关的桥段或提示，到故事进行了个一程度后，再将这个桥段或提示呼应出来的手法。
伏笔就象是个一隐蔵的炸弹，它让剧情产生更多的变化，它的表现方式可能有只出现次一的画面，也可能是一段不经意的桥段，至甚有可能是一句对⽩；伏笔的埋设，不要和伏笔的呼应脫离太久，样这，读者的记忆可能会消失，而失去了伏笔的意义；伏笔的描述也可以是连续
的，在个一个段落中埋下伏笔的个一片段，后最在全部组合来起，样这方式的可以让伏笔体现的时间不断向后延伸。1、伏笔离不开主题是这 个一不变的原则，故事的重点有只 个一，所的有因素都要因样这的原则而产生，伏笔的內容不要和主题无关，否则不但达不到效果，也有可能削弱了故事的力量。
2、不要使用过多的伏笔过多不同的伏笔，反而会让读者搞不清楚状况，失去了伏笔的意义，除非是有连贯
的伏笔，做连续的埋设；过度的买弄伏笔，也会让故事的主题变的模糊不清。3、成为转化的力量与**的爆发点伏笔的设计，目是的出乎读者的意料之外，样这的设计，也是剧情中转变的一种方式。伏笔的揭晓和呼应，时间点相当重要，这也牵涉到剧情的节奏问题，如果们我能善用伏笔，并在**点爆发，是这最好的表现方式。
4、记得收尾对伏笔的埋设，们我 定一要相当的清楚，否则会变得虎头蛇尾，到后最突然小时了却有没清楚
代；前头埋伏了几个复辟，到后最就定一要相互呼应几个伏笔，如果们我的剧情太过复杂，建议最好能做笔记，再在编剧过程中不断地提醒己自，以免剧情结束后有所遗漏。五、剧情的节奏
1、过山车原理们我说平淡的戏，可能提不起读者的趣兴，但是是都**的戏也会让读者过度紧张，变得⿇痹；假设剧情的⾼低，就像一条起伏的曲线，们我可以分析出个一原则，就是⾼低起伏越大的剧情，达到的效果就越惊人，就像是游乐园的过山车一样，⾼低落差越大的段落，乘客尖叫的音声也就越凄惨，刺
的过程越⾼。们我可以称样这的原理叫做过山车原理。2、剧情的拍子但是这里们我还要补充是的节奏。如果⾼低起伏是坐标上的y轴，那么x轴的部分可以说是拍子；音乐中个一小节可以是一拍，二分之一拍，也可以快到八分之一拍；节奏的快慢，相对的影响到人的情绪起伏，慢的拍子，给人平稳的情绪，而越快的拍子，则给人紧张的情绪，样这的原理也适用在剧情的结构上。
这里，大家应该注意到了，为什么说艺术是相同的原理，这个节奏同样的也可以体在现美术作品、书法、颜⾊及符号上等，是都同样的原理。
3、运用快慢的搭配来控制读者的情绪
a、平稳剧情搭配慢节奏
b、冲击剧情搭配快节奏
六、吊读者的胃口
很多新人编的故事常犯的错误，就是直肠子一路通到底，想说什么就说什么，很多不错的点子，还有没酝酿的过程，就直接演出来了。上面经已说了很多的
发，目是的在增加们我可以表演的手法，将们我想表达的重点，酝酿到最佳时机再爆出发来。明⽩说地，小说就像作家与读者的斗智，当们我安排的剧情，在一始开就经已被读者道知结局的话，《《》》下去的yu望吗？1、让读者上钩
实其作者就是故事的主宰，你就是神，可以决定剧中任何角⾊的命运；同样的，你也可以决定你最精彩的点子，要在什么时候出现，要只是读者最想道知的答案，你就肯定不能太早让读者道知，但是每个过程却透露出一点点片段的信息，让读者急着想道知，又不能道知，然后便慢慢地被你的剧情牵着走。
2、最佳时机谜底揭晓
而让读者道知解答的时机，就像是在钓鱼一样，拉杆的时间点定一要准确，当鱼上钩时，太早拉了，
饵还有没进到鱼嘴，鱼会跑掉；太晚拉了，饵经已被吃了，鱼也会跑。太早将答案说出，读者对你的需求还没形成，效果会打折扣；而太晚将答案说出来，读者失去耐心也会跑了。收放之间定一要掌握好，如果有没信心的话，不妨多让几个好友看看，给予一些意见，作为你修正的参考。七、掌握主题
小说最重要原则应该就是掌握主题。当们我在进行创作时，无论有什么再好的点子，都应该以不偏离主题为最⾼原则。
得觉什么好就加⼊什么，有没想法就不断地假如其他的想法，样这的编剧方式是不正确的。我看到不少的小说都偏离的主题，常常是为因有了突发灵感，或许是有没好的想法，编不下去，就加⼊很多与主题不相⼲的进去，违背了主题。
1、如何不偏题
如果是能够加分的灵感，那是求之不得，定一要加进去，如果有没任何可以结合的可能，那么，就请将这个想法储存来起，说不定可以作为下一部作品的创意。如果的真想不出点子，建议你回到原点，看看你先前的设定，要只之前的工作都做⾜了，定一可以从中找到个一方向的，你也可以在看看经已完成的剧情，是否有什么地方是忘了
代，或者可以延伸的；以读者的角度，反复地在你的作品中观察找寻可以接续的方向，也是一种方法；再不然，你就搁下笔，离开你的作品，做些其他的事情，让己自放松下一，为因可能你经已钻进牛角里无法自拔。2、多线架构的使用原则
有时们我也会使用难度较⾼的多线架构，样这的编剧手法需要比较
练的经验，对于大长篇的剧情，多线构架也变得必要，为因出现的人物越来越多，要代的故事也不会仅限于个一故事，多线架构的注意重点大致如下：a、前后呼应：故事的主构架是固定的，在剧情当中会出现分支的剧情，但是记住，分支剧情后最必须在归于主题上，，否则会变成无法收尾。www。。《》小说网b、主次分明：就是主题在分支架构出现后，逐渐被分支架构取代，分支架构变成主架构，这就是主题产生偏移，也是们我最当心的忌讳。此因，们我必须分清架构的主从系，才不至于编到后最反客为主。
c、懂得割爱：志气那也提过，有时候们我回有太多的点子，巴不得全部都挤到一部作品上。实其，当们我的剧情经已相当扎实的时候，就不要再画蛇添⾜，这会让读者产生⿇痹，或者边得难以阅读。太复杂的剧情，通常也不太容易被大众接受，毕竟，小说是一种大众化的商品，们我要符合的对象也是一般的读者，此因，有时候割爱是必须的，保留一些好的创意，做瑕疵长做的题材。
八、制造**
平淡的剧情未尝是不一种表现的形式，如果你能将故事说的很平淡，却有撼动人心，那你的功力可就非比寻常了；平淡的手法实其也暗蔵**，是只埋蔵的很好不被看到罢了，对于创作的新人来说，**起伏的剧情会远比平淡的剧情容易处理多了，们我要先学会如何制造**，待经验丰富之后，再慢慢学者如何将**暗蔵在剧情中。
读者在阅读你的作品时，是总在期待着你制造的**，你精心的规划，漫长的经营，为的就是将剧情中最精彩的部分，深刻地表现出来，感动读者的心，让读者为你哭为你笑。但如果有没表现好，这个作品实其就算失败了。
1、集中所有力量了为**：当剧情顺利的进展了，们我就要集中所的有注意力，制造出剧情的中**，们我应当集中所的有技巧，在关键的**点爆出发来，样这的剧情才会深⼊人心。
所谓的技巧，如：时间的流动、节奏、吊胃口、创意、主线、人物、场景、伏笔等
2、多如不好：剧情的中**不要放在架构上无关紧要的地方，实其也等同于不要偏离主线，等同于前面所有经营的方向不要偏离主题，样这的效果才能扎扎实实地呈现出来。
3、出人意外：另外，**的表现方式，希望哪个不要太过公式化，以往见过的各种表现方式是可以供作参考，但是最好们我能在多用点心思去变化，虚则实之，实则虚之，在与读者的斗智过程中，量尽能出乎众人的意料之外，才会让读者惊叹，总之，多想一点，就会有所不同。
4、持续的**：持续
的**是否是一种忌讳呢？们我希望与众不同，就必须要脫离框架，有时，忌讳的使用也是常非手段，能够达到常非的效果，如果们我在前期积蓄的能量是⾜以发挥到第二至甚第三次的**，那么，们我使用持续的**又未尝不可。但是使用连续**时，须注意对读者的刺
会产生⿇痹，此因，该收的时候就要收，适可而止。九、人
是故事的心脏这里以漫画为题材来讲述这个道理。
有不少画技超⾼的作品，却是不最热门的作品，而有些热门的作品画技却相当平庸，道理实其简单，画面是只昅引读者第一印象的要素。就像是们我在街上见到个一帅哥一样，通常会不自觉地看上一眼，只能说是喜
，但是要真正爱上他，至甚一生一世，那你就会考虑他的內在了。如果他像个木头人虚有其表，可能放在你⾝边一星期你都会得觉碍眼。此因，除了昅引读者的第一眼之外，如何留住《《》》完你的作品而不得觉厌倦，就是决胜的关键了，想想看那些连载数十册的漫画巨著，是如何留住读者的心长达十年以上的光
而不变，更是为之而狂疯地追捧。（写到这里，我突然想到前几年，就是漫画作品《棋魂》很红的那段时期，国中的围棋协会，不道知叫什么来这，忘名了，只道知他在国中的围棋界享有很⾼的知名度，在他新出的围棋小说中却大量地抄袭《棋魂》这部作品，结果使他在海上签名会时被大量的《棋魂》
臭骂，更是有人流着泪当着他的面撕掉他的小说。是这何等的痛心啊！国中的名人尽抄袭了⽇本的作品，作为《棋魂》的读者（包括大部分的漫画），是无法忍受的！结果他的网站坛论被骂的帖子超过1oooo页，每天骂人的帖子接近1ooo页的数字增长。想想看，当是一部漫画作品就有那么多人的拥戴，这需何等的魅力。我想问问看，国中有几部的小说能达到这种效果？
有还部《海贼王》的漫画，我看连载起码有个12年以上，拥护、支持它，为它而狂疯的漫
有多少啊！他的销售书册有好几次位居⽇本漫画榜首，为什么？说⽩了，就为因是它可以让人大笑，也可以让人大哭的动漫作品，人物个鲜明，故事发展令人匪夷所思，紧紧扣住“人”来描述的作品。）答案实其很简单，就是人
！们我必须给予剧的中角⾊有独特的格，运用这些強烈的角⾊，将人完整的表达出来。们我必须能控制读者的情绪，引发读者的人，让读者该哭时狂哭，该笑时狂笑，这也就是戏剧的独特魅力。此因设计选题时，人物也是担任相当重要的部分，有些好的题材，实其也是在人设前就经已成功了。
记住设定选材时，也将人物与人
的表达重点预设进去。任何作品昅引读者目光的地方是不单纯的画技、华丽的语句，而是动人的故事，而动人的故事往往是由人表现出来的。十、同中求异
很多的经典题材或是成功的作品是都值得昅收参考的，世界上有没被创作出来的题材乎似 经已很少了，对于们我的创作来说，经常会发现个一很多的创意题材，可能在很久前以 经已有人做过了，或不久之后市面上出现雷同的题材，令你分十惋惜，这种撞车的情形是常常发生的。试想，当你的作品被忍耐怀疑有抄袭嫌疑的时候，你是是不会得觉无辜呢？
们我如何在信息和创意不断炸爆的年代中找到己自的定位，或者是在经已成功的题材中发现新的课题。即便是再经典的题材，为因时空的转换，和创作者成长环境的不同，也有机会出现不同的表达方式和新的內涵，此因，找出成功作品的骨架、精神及精彩的要素，加⼊己自新的想法及个人的特⾊重新包装，不难找出好的作品方向。
十一、格局的创意
不道知大家有有没看过电影的一些影视分析，大家都说张艺某的片子是都大格局，能做到像张艺某一样大格局的人为数不多的。
1、点型创意：这类型的创意，通常只用于个一小细节上，不适合做太长的延伸，在创作上是属于点缀的作用。
点型创意是个一 立独的创意类型，她可以单独的存在，也可以任意地置⼊到剧情中需要的部分。
类似一句有趣的对⽩，或是个一搞笑的动作，样这的创意也能转换成为角⾊的口头禅或习惯动作。
在个一好的剧本里面，点型的创意是随时存在的，为因他就像一张完美的家具的装饰一样，让读者随时随刻都体会到作者的用心。
样这的创意是不具备延伸
的，们我在发想的阶段，如果是长篇的故事，则必须将样这的创意记录下来，无需放进故事骨架当中，为因发想阶段，筛选出重点是相当重要的，必须时割舍样这的创意也有没关系。2、关键型创意：这类型的创意是属于剧情中重要桥段或转折点上的关键，他会影响到故事的延伸发展和呼应前头的伏笔，样这的创意也有可能形成个一短篇的故事关键型创意的特点就是他只了为某个单一的目的所产生的点子，不同于典型的创意，他的框架⾜以发挥到个一简单完整的故事。
关键型创意在长篇的故事当中，可以是个一段落的重要环节，数个关键型创意，便⾜以架构出个一长篇的故事。
发想时的重点，在于出人意料的情节转变，目的在于短时间內庒缩读者的情绪，或引读者的注目。
长篇故事开场时的关键创意更是重要，为因读者在前几回的反应，决定了你这篇作品的后续生命，如果有没在一始开就运用关键型创意昅引住读者，后续的故事再精彩都可能徒劳无功。
3、架构型创意：也就是⾜以支撑个长篇故事或单元
故事的主要架构创意，样这的架构也就是们我所说的故事骨架，而故事骨架的好坏取决于构架型创意是否够力。关于创意，除了及时捕捉突如其来的灵感之外，平时的积累也是很內重要的，拥有了定一的积累，对⽇后的创作会常非有帮助。
当以上所提到的创意灵感充分集合之后，才能构思出有趣深动的故事情节。
十二、发想创意的方法
1、市场分析法：观察目前市场上流行的素材，若是现的有素材大多已开发，则可运用两种以上的流行素材结合成为新的创作题材，这类的手法常常出在现偶像剧的创作上。小说也一样，奇幻的故事可以结合武侠，都市的故事可以结合奇幻等等！
首先，们我必须先关注流行的信息，针对你有趣兴的题材，始开收集相关的资料，做基本的功课，最好也能到相关的场所实际体验，并与相关的人物进行访谈，会让创作的內容更贴近现实，当然，若是该题材是你亲⾝的经历将会更好，为因很多细节的部分描写更为主动。
2、趋势发想法：未来的世界一直是科学家们努力研究的方向，以往样这的想象都仅能从想象力丰富的脑袋中挖掘出来，庆幸是的 在现这些对未来的预测们我也能在各类媒体中轻易地得知，且而也极可能的被实现，此因，除了以在现 的有环境当作创意发想的方向之外，们我也可以多注意未来的趋势方向，越遥远的未来，想象的空间也就越大。
3、逆向思维法：一般人的思考模式会依寻自我或前人的经验至甚书本上的资料作为依据，而样这的方向也往往让创意受到了局限，尚若问题和答案在同个一圆圈的两个点上，而两个点又极为相近，如果依照经验，必须要绕完一圈才能获得答案，那么反过来走，可能答案就近在眼前了。
另外，与常人的思考逻辑完全相同，也就等同于有没新鲜感，有没刺
。如果违反常人的思考方式，你可能就会轻易地找到的全新创意。4、yu望満⾜法：实其许多创作都在満⾜人们对现实环境的不満⾜。人会有很多yu望，但是这些yu望大部分人一生都很难达成，小到希望能道知明天试考的答案，希望哪个同桌讨厌的小胖不要再欺负我：希望有个一超级帅哥或美女当你的异
朋友，等等。现实生活达不到的事，人们希望能由幻想来満⾜己自。
十三、后最要注意的
永远得觉不⾜，在创作中不断地修正。
作为个一创作者，应该有求新求变的精神，为因读者不断地成长，市面上的作品也会不断地推陈出新，如果有没挑战的心态，作品便会变的陈旧，而渐渐脫离市场，你也会慢慢也退居幕后。
记住保留一种心态，就是永远得觉不⾜，也有只不⾜才会要想进步，也才会不断地昅收成长，你认为的⾼有多⾼，宇宙的尽头到得了吗？人类永远是渺小的，学习永远都不会结束。而在创作中，也不要自満，随时检视己自的作品是否有还更好的可能，为因作品面对是的各式各样挑剔的读者。特别是新的写手，很容易会被一些花言巧语的评语捧得天花
坠，不能自我，还真为以
己自写得很好了。们我面对的评语无论好坏，都必须朝不断创新、不断学习、不断超越自我的方向努力，这也应该是创作者的坚持在当今小说滥泛的年代，越来越多的小说慢慢都忽略了创作技巧，盲目地追求感快、发怈、滥竽充数等现象也越来越多。
文笔再好，语句再华丽，情节再夸张，那都是只表面的，犹如个一帅哥、美女，这类小说可能一始开很昅引人，但接下去，能不能把那批《《》》作者真正的本事了。
我认为文章离不开人
，据我所知，当今最热门最受的动漫，往往是那些绘画⽔平一般，但在故事方面引人⼊胜的作品，特别是在人方面塑造成功的作品；而那些绘画⽔平已达到“大师”级的，就为因故事方面无法満⾜读者的要求而被打⼊冷宮的作品很多。举例，比较成功的动漫作品《⾼达》，主要描述了战争的本――是为因強大的力量才带来战争是还
为因需要和平才需要力量来维护和平？战争是对是错一直是大家寻找的问题。它把战争描述的淋漓尽致，更是运用战争衬托出人的多面现象。以所，⽇本《⾼达》系列的动漫一直⾼居榜首。在现 们我来讨论小说的创作技巧：
小说剧情是有节奏感的，它就像一首钢琴曲，它的旋律有轻、重、急、缓，曲子在缓和、温顺的时候，或
情、⾼昂的时候，都要经过深思虑的设计才可以完成。个一旋律很没的曲子，听来起会很舒服、感动。但如果曲子是杂无章、不谐和，听来起就显得格外刺耳、不舒服，也不道知它要表达什么。曲子有抑扬顿挫，那故事的结构也是一样的。一、人物个
的刻画1、人物表现的要素有：
a、独的有表情
b、习惯的动作
c、常用的对⽩
d、思想
y、意念和yu望
f、弱点和缺陷
g、角⾊的好恶习
2、这些要素的运用：
以上要素都可以当作创作的工具，这些工具定一要善于运用，你可以将这些设定条列出来，然后有表现的部分做出记号，比较重要的个
部分，应该要不断重复的表现出来，以加深读者对角⾊的印象。二、配角的运用和衬托
有那么句笑话，帅哥美女总喜
跟比己自丑或矮的人呆在起一，为因那时衬托。故事创作也一样，也需要这种衬托，特别是配角的衬托，不断地运用配角来衬托主角，全力将你的主角塑造成偶像。以所，所的有配角，是都为衬托主角而设定出来的。1、配角的类型：
正面――导师型、爱慕型、协助型
不确定――神秘型、竞争型、丑角型
负面――陷害型
2、协助型：时常和主角形影不离地出现，有难同当，有富同享的必备角⾊。
导师型：给予主角正确知识和观念的辅助角⾊爱慕型：主角心仪的对象，通常也会是（男）女主角，对主角心境影响很大，是影响整个剧情变化的重要角⾊。
神秘型：对主角会有明显的正面或负面影响，绝不会己自报上名来，通常他都会被神格化。
竞争型：实力定一不主角先占优势，但本⾝会对主角的隐蔵实力感到奋兴或畏惧，不会阻碍主角的进步，反而会促进主角的成长，成为⾜以和己自竞争的对手。
陷害型：通常了为得到主角拥的有某样东西，或者是本⾝看主角不顺眼等不同理由，经常和主角作对，也是剧情中不可或缺的角⾊。
丑角型：常常会扯人后腿，作出很⽩痴、荒唐的事，为搞笑而声的角⾊。
3、每个角⾊都有他必要的功能，就象在线游戏一样，在你的剧情中必须不断地制造平衡，再将平衡打破，此因角⾊之间的互动也就相应的重要，正面的力量太強时，就表示危机感不⾜；负面的力量太強时，就表示主角的地位要崩溃。在样这的堆栈下不断地制造出**。
三、桥段的发挥和设定
1、对比法桥段：在主角的定位上，安排另个一桥段，与主角的设定做嫉妒的反差对比，样这的方式，容易让读者有个一度量的标准，更能突现出主角的不同。
如：个一走投无路的败家子遇到一贫如洗，但对未来充満希望的主角，两者产生极大的反差，更能衬托主角，塑造他的形象。
2、堆栈法桥段：把桥段的布局事先安排到个一⾼度，再将主角叠到这个⾼度上，自然主角就不费吹灰之力到达最⾼的位置。
如：个一传说的中剑客，，剑术相当精湛，有没任何人是他的敌手，一些挑战他的都在三招內被斩毙。但是离奇是的，在对上个一不起眼的中年流浪汉时被一击打败了，而当众人崇拜他时出现了个一十七八岁的少年，流浪汉称他为师傅。
样这的范例说明了少年可能是更厉害的角⾊，背后或许有很多的想象空间，看是们我 经已将这少年的能力和地位等级，运用其他人的力量拉到了个一非凡的⾼点。
3、陷阱法桥段：运用桥段将主角慢慢
向绝境，让读者一直为主角的危机而担心，再进行个一大的转变，使主角的位置正反颠倒，产生极大的落差，以突主角的能力。原则是，设定持续低嘲的桥段，让转变过程迅速成为**，使主角能力加倍地突显。如比：原本一直处在被欺负困境的主角，到后最才让读者道知，原来是主角一直在“大智若愚”使得后期敌对方突然处在了下风。
四、善用伏笔
伏笔是作者了为表现某段重要的剧情，在先前便设了相关的桥段或提示，到故事进行了个一程度后，再将这个桥段或提示呼应出来的手法。
伏笔就象是个一隐蔵的炸弹，它让剧情产生更多的变化，它的表现方式可能有只出现次一的画面，也可能是一段不经意的桥段，至甚有可能是一句对⽩；伏笔的埋设，不要和伏笔的呼应脫离太久，样这，读者的记忆可能会消失，而失去了伏笔的意义；伏笔的描述也可以是连续
的，在个一个段落中埋下伏笔的个一片段，后最在全部组合来起，样这方式的可以让伏笔体现的时间不断向后延伸。1、伏笔离不开主题是这 个一不变的原则，故事的重点有只 个一，所的有因素都要因样这的原则而产生，伏笔的內容不要和主题无关，否则不但达不到效果，也有可能削弱了故事的力量。
2、不要使用过多的伏笔过多不同的伏笔，反而会让读者搞不清楚状况，失去了伏笔的意义，除非是有连贯
的伏笔，做连续的埋设；过度的买弄伏笔，也会让故事的主题变的模糊不清。3、成为转化的力量与**的爆发点伏笔的设计，目是的出乎读者的意料之外，样这的设计，也是剧情中转变的一种方式。伏笔的揭晓和呼应，时间点相当重要，这也牵涉到剧情的节奏问题，如果们我能善用伏笔，并在**点爆发，是这最好的表现方式。
4、记得收尾对伏笔的埋设，们我 定一要相当的清楚，否则会变得虎头蛇尾，到后最突然小时了却有没清楚
代；前头埋伏了几个复辟，到后最就定一要相互呼应几个伏笔，如果们我的剧情太过复杂，建议最好能做笔记，再在编剧过程中不断地提醒己自，以免剧情结束后有所遗漏。五、剧情的节奏
1、过山车原理们我说平淡的戏，可能提不起读者的趣兴，但是是都**的戏也会让读者过度紧张，变得⿇痹；假设剧情的⾼低，就像一条起伏的曲线，们我可以分析出个一原则，就是⾼低起伏越大的剧情，达到的效果就越惊人，就像是游乐园的过山车一样，⾼低落差越大的段落，乘客尖叫的音声也就越凄惨，刺
的过程越⾼。们我可以称样这的原理叫做过山车原理。2、剧情的拍子但是这里们我还要补充是的节奏。如果⾼低起伏是坐标上的y轴，那么x轴的部分可以说是拍子；音乐中个一小节可以是一拍，二分之一拍，也可以快到八分之一拍；节奏的快慢，相对的影响到人的情绪起伏，慢的拍子，给人平稳的情绪，而越快的拍子，则给人紧张的情绪，样这的原理也适用在剧情的结构上。
这里，大家应该注意到了，为什么说艺术是相同的原理，这个节奏同样的也可以体在现美术作品、书法、颜⾊及符号上等，是都同样的原理。
3、运用快慢的搭配来控制读者的情绪
a、平稳剧情搭配慢节奏
b、冲击剧情搭配快节奏
六、吊读者的胃口
很多新人编的故事常犯的错误，就是直肠子一路通到底，想说什么就说什么，很多不错的点子，还有没酝酿的过程，就直接演出来了。上面经已说了很多的
发，目是的在增加们我可以表演的手法，将们我想表达的重点，酝酿到最佳时机再爆出发来。明⽩说地，小说就像作家与读者的斗智，当们我安排的剧情，在一始开就经已被读者道知结局的话，《《》》下去的yu望吗？1、让读者上钩
实其作者就是故事的主宰，你就是神，可以决定剧中任何角⾊的命运；同样的，你也可以决定你最精彩的点子，要在什么时候出现，要只是读者最想道知的答案，你就肯定不能太早让读者道知，但是每个过程却透露出一点点片段的信息，让读者急着想道知，又不能道知，然后便慢慢地被你的剧情牵着走。
2、最佳时机谜底揭晓
而让读者道知解答的时机，就像是在钓鱼一样，拉杆的时间点定一要准确，当鱼上钩时，太早拉了，
饵还有没进到鱼嘴，鱼会跑掉；太晚拉了，饵经已被吃了，鱼也会跑。太早将答案说出，读者对你的需求还没形成，效果会打折扣；而太晚将答案说出来，读者失去耐心也会跑了。收放之间定一要掌握好，如果有没信心的话，不妨多让几个好友看看，给予一些意见，作为你修正的参考。七、掌握主题
小说最重要原则应该就是掌握主题。当们我在进行创作时，无论有什么再好的点子，都应该以不偏离主题为最⾼原则。
得觉什么好就加⼊什么，有没想法就不断地假如其他的想法，样这的编剧方式是不正确的。我看到不少的小说都偏离的主题，常常是为因有了突发灵感，或许是有没好的想法，编不下去，就加⼊很多与主题不相⼲的进去，违背了主题。
1、如何不偏题
如果是能够加分的灵感，那是求之不得，定一要加进去，如果有没任何可以结合的可能，那么，就请将这个想法储存来起，说不定可以作为下一部作品的创意。如果的真想不出点子，建议你回到原点，看看你先前的设定，要只之前的工作都做⾜了，定一可以从中找到个一方向的，你也可以在看看经已完成的剧情，是否有什么地方是忘了
代，或者可以延伸的；以读者的角度，反复地在你的作品中观察找寻可以接续的方向，也是一种方法；再不然，你就搁下笔，离开你的作品，做些其他的事情，让己自放松下一，为因可能你经已钻进牛角里无法自拔。2、多线架构的使用原则
有时们我也会使用难度较⾼的多线架构，样这的编剧手法需要比较
练的经验，对于大长篇的剧情，多线构架也变得必要，为因出现的人物越来越多，要代的故事也不会仅限于个一故事，多线架构的注意重点大致如下：a、前后呼应：故事的主构架是固定的，在剧情当中会出现分支的剧情，但是记住，分支剧情后最必须在归于主题上，，否则会变成无法收尾。b、主次分明：就是主题在分支架构出现后，逐渐被分支架构取代，分支架构变成主架构，这就是主题产生偏移，也是们我最当心的忌讳。此因，们我必须分清架构的主从系，才不至于编到后最反客为主。
c、懂得割爱：志气那也提过，有时候们我回有太多的点子，巴不得全部都挤到一部作品上。实其，当们我的剧情经已相当扎实的时候，就不要再画蛇添⾜，这会让读者产生⿇痹，或者边得难以阅读。太复杂的剧情，通常也不太容易被大众接受，毕竟，小说是一种大众化的商品，们我要符合的对象也是一般的读者，此因，有时候割爱是必须的，保留一些好的创意，做瑕疵长做的题材。
八、制造**
平淡的剧情未尝是不一种表现的形式，如果你能将故事说的很平淡，却有撼动人心，那你的功力可就非比寻常了；平淡的手法实其也暗蔵**，是只埋蔵的很好不被看到罢了，对于创作的新人来说，**起伏的剧情会远比平淡的剧情容易处理多了，们我要先学会如何制造**，待经验丰富之后，再慢慢学者如何将**暗蔵在剧情中。
读者在阅读你的作品时，是总在期待着你制造的**，你精心的规划，漫长的经营，为的就是将剧情中最精彩的部分，深刻地表现出来，感动读者的心，让读者为你哭为你笑。但如果有没表现好，这个作品实其就算失败了。
1、集中所有力量了为**：当剧情顺利的进展了，们我就要集中所的有注意力，制造出剧情的中**，们我应当集中所的有技巧，在关键的**点爆出发来，样这的剧情才会深⼊人心。
所谓的技巧，如：时间的流动、节奏、吊胃口、创意、主线、人物、场景、伏笔等
2、多如不好：剧情的中**不要放在架构上无关紧要的地方，实其也等同于不要偏离主线，等同于前面所有经营的方向不要偏离主题，样这的效果才能扎扎实实地呈现出来。
3、出人意外：另外，**的表现方式，希望哪个不要太过公式化，以往见过的各种表现方式是可以供作参考，但是最好们我能在多用点心思去变化，虚则实之，实则虚之，在与读者的斗智过程中，量尽能出乎众人的意料之外，才会让读者惊叹，总之，多想一点，就会有所不同。
4、持续的**：持续
的**是否是一种忌讳呢？们我希望与众不同，就必须要脫离框架，有时，忌讳的使用也是常非手段，能够达到常非的效果，如果们我在前期积蓄的能量是⾜以发挥到第二至甚第三次的**，那么，们我使用持续的**又未尝不可。但是使用连续**时，须注意对读者的刺
会产生⿇痹，此因，该收的时候就要收，适可而止。九、人
是故事的心脏这里以漫画为题材来讲述这个道理。
有不少画技超⾼的作品，却是不最热门的作品，而有些热门的作品画技却相当平庸，道理实其简单，画面是只昅引读者第一印象的要素。就像是们我在街上见到个一帅哥一样，通常会不自觉地看上一眼，只能说是喜
，但是要真正爱上他，至甚一生一世，那你就会考虑他的內在了。如果他像个木头人虚有其表，可能放在你⾝边一星期你都会得觉碍眼。此因，除了昅引读者的第一眼之外，如何留住《《》》完你的作品而不得觉厌倦，就是决胜的关键了，想想看那些连载数十册的漫画巨著，是如何留住读者的心长达十年以上的光而不变，更是为之而狂疯地追捧。（写到这里，我突然想到前几年，就是漫画作品《棋魂》很红的那段时期，国中的围棋协会，不道知叫什么来这，忘名了，只道知他在国中的围棋界享有很⾼的知名度，在他新出的围棋小说中却大量地抄袭《棋魂》这部作品，结果使他在海上签名会时被大量的《棋魂》
臭骂，更是有人流着泪当着他的面撕掉他的小说。是这何等的痛心啊！国中的名人尽抄袭了⽇本的作品，作为《棋魂》的读者（包括大部分的漫画），是无法忍受的！结果他的网站坛论被骂的帖子超过1oooo页，每天骂人的帖子接近1ooo页的数字增长。想想看，当是一部漫画作品就有那么多人的拥戴，这需何等的魅力。我想问问看，国中有几部的小说能达到这种效果？
有还部《海贼王》的漫画，我看连载起码有个12年以上，拥护、支持它，为它而狂疯的漫
有多少啊！他的销售书册有好几次位居⽇本漫画榜首，为什么？说⽩了，就为因是它可以让人大笑，也可以让人大哭的动漫作品，人物个鲜明，故事发展令人匪夷所思，紧紧扣住“人”来描述的作品。）答案实其很简单，就是人
！们我必须给予剧的中角⾊有独特的格，运用这些強烈的角⾊，将人完整的表达出来。们我必须能控制读者的情绪，引发读者的人，让读者该哭时狂哭，该笑时狂笑，这也就是戏剧的独特魅力。此因设计选题时，人物也是担任相当重要的部分，有些好的题材，实其也是在人设前就经已成功了。
记住设定选材时，也将人物与人
的表达重点预设进去。任何作品昅引读者目光的地方是不单纯的画技、华丽的语句，而是动人的故事，而动人的故事往往是由人表现出来的。十、同中求异
很多的经典题材或是成功的作品是都值得昅收参考的，世界上有没被创作出来的题材乎似 经已很少了，对于们我的创作来说，经常会发现个一很多的创意题材，可能在很久前以 经已有人做过了，或不久之后市面上出现雷同的题材，令你分十惋惜，这种撞车的情形是常常发生的。试想，当你的作品被忍耐怀疑有抄袭嫌疑的时候，你是是不会得觉无辜呢？
们我如何在信息和创意不断炸爆的年代中找到己自的定位，或者是在经已成功的题材中发现新的课题。即便是再经典的题材，为因时空的转换，和创作者成长环境的不同，也有机会出现不同的表达方式和新的內涵，此因，找出成功作品的骨架、精神及精彩的要素，加⼊己自新的想法及个人的特⾊重新包装，不难找出好的作品方向。
十一、格局的创意
不道知大家有有没看过电影的一些影视分析，大家都说张艺某的片子是都大格局，能做到像张艺某一样大格局的人为数不多的。
1、点型创意：这类型的创意，通常只用于个一小细节上，不适合做太长的延伸，在创作上是属于点缀的作用。
点型创意是个一 立独的创意类型，她可以单独的存在，也可以任意地置⼊到剧情中需要的部分。
类似一句有趣的对⽩，或是个一搞笑的动作，样这的创意也能转换成为角⾊的口头禅或习惯动作。
在个一好的剧本里面，点型的创意是随时存在的，为因他就像一张完美的家具的装饰一样，让读者随时随刻都体会到作者的用心。
样这的创意是不具备延伸
的，们我在发想的阶段，如果是长篇的故事，则必须将样这的创意记录下来，无需放进故事骨架当中，为因发想阶段，筛选出重点是相当重要的，必须时割舍样这的创意也有没关系。2、关键型创意：这类型的创意是属于剧情中重要桥段或转折点上的关键，他会影响到故事的延伸发展和呼应前头的伏笔，样这的创意也有可能形成个一短篇的故事关键型创意的特点就是他只了为某个单一的目的所产生的点子，不同于典型的创意，他的框架⾜以发挥到个一简单完整的故事。
关键型创意在长篇的故事当中，可以是个一段落的重要环节，数个关键型创意，便⾜以架构出个一长篇的故事。
发想时的重点，在于出人意料的情节转变，目的在于短时间內庒缩读者的情绪，或引读者的注目。
长篇故事开场时的关键创意更是重要，为因读者在前几回的反应，决定了你这篇作品的后续生命，如果有没在一始开就运用关键型创意昅引住读者，后续的故事再精彩都可能徒劳无功。
3、架构型创意：也就是⾜以支撑个长篇故事或单元
故事的主要架构创意，样这的架构也就是们我所说的故事骨架，而故事骨架的好坏取决于构架型创意是否够力。关于创意，除了及时捕捉突如其来的灵感之外，平时的积累也是很內重要的，拥有了定一的积累，对⽇后的创作会常非有帮助。
当以上所提到的创意灵感充分集合之后，才能构思出有趣深动的故事情节。
十二、发想创意的方法
1、市场分析法：观察目前市场上流行的素材，若是现的有素材大多已开发，则可运用两种以上的流行素材结合成为新的创作题材，这类的手法常常出在现偶像剧的创作上。小说也一样，奇幻的故事可以结合武侠，都市的故事可以结合奇幻等等！
首先，们我必须先关注流行的信息，针对你有趣兴的题材，始开收集相关的资料，做基本的功课，最好也能到相关的场所实际体验，并与相关的人物进行访谈，会让创作的內容更贴近现实，当然，若是该题材是你亲⾝的经历将会更好，为因很多细节的部分描写更为主动。
2、趋势发想法：未来的世界一直是科学家们努力研究的方向，以往样这的想象都仅能从想象力丰富的脑袋中挖掘出来，庆幸是的 在现这些对未来的预测们我也能在各类媒体中轻易地得知，且而也极可能的被实现，此因，除了以在现 的有环境当作创意发想的方向之外，们我也可以多注意未来的趋势方向，越遥远的未来，想象的空间也就越大。
3、逆向思维法：一般人的思考模式会依寻自我或前人的经验至甚书本上的资料作为依据，而样这的方向也往往让创意受到了局限，尚若问题和答案在同个一圆圈的两个点上，而两个点又极为相近，如果依照经验，必须要绕完一圈才能获得答案，那么反过来走，可能答案就近在眼前了。
另外，与常人的思考逻辑完全相同，也就等同于有没新鲜感，有没刺
。如果违反常人的思考方式，你可能就会轻易地找到的全新创意。4、yu望満⾜法：实其许多创作都在満⾜人们对现实环境的不満⾜。人会有很多yu望，但是这些yu望大部分人一生都很难达成，小到希望能道知明天试考的答案，希望哪个同桌讨厌的小胖不要再欺负我：希望有个一超级帅哥或美女当你的异
朋友，等等。现实生活达不到的事，人们希望能由幻想来満⾜己自。
十三、后最要注意的
永远得觉不⾜，在创作中不断地修正。
作为个一创作者，应该有求新求变的精神，为因读者不断地成长，市面上的作品也会不断地推陈出新，如果有没挑战的心态，作品便会变的陈旧，而渐渐脫离市场，你也会慢慢也退居幕后。
记住保留一种心态，就是永远得觉不⾜，也有只不⾜才会要想进步，也才会不断地昅收成长，你认为的⾼有多⾼，宇宙的尽头到得了吗？人类永远是渺小的，学习永远都不会结束。而在创作中，也不要自満，随时检视己自的作品是否有还更好的可能，为因作品面对是的各式各样挑剔的读者。特别是新的写手，很容易会被一些花言巧语的评语捧得天花
坠，不能自我，还真为以
己自写得很好了。们我面对的评语无论好坏，都必须朝不断创新、不断学习、不断超越自我的方向努力，这也应该是创作者的坚持; N６zWW.coM