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疏疏淡淡总相宜
   一

 2005年冬天的一场瑞雪后,王兴河先是在自己执教的酒泉‮中一‬举办了画展,随后又在肃州区文化中心举办了更大规模的画展。这是他自去年7月由‮央中‬美术学院国画系研究生毕业以来头一次在家乡展示自己的学习成果。

 王兴河原先毕业于西北师范大学美术系,在酒泉‮中一‬从事美术教学多年后,一颗执着的事业之心,又敦促他跨上了新的征程。2002年,王兴河经过长期的准备后,凭着扎实的画功,考取了‮央中‬美术学院国画系,如鱼得水的王兴河,抛却了繁重的家务、教学,一门心思地钻进了艺术的海洋。

 在‮央中‬美术学院这座培养了中国几代知名画家的艺术圣殿里,幸运儿王兴河山水画师从贾又福教授和博士生导师陈平,花鸟兰竹师从教授张立辰,书法篆刻师从教授王镛、丘振中、石开等名师,开始了为期三年的深造。偏好山水画的王兴河,除了从故纸堆里学得了全面的理论,感悟汲取了传统山水画的髓,在学习期间,他还多次跟随教授们远涉祖国的名山大川,在安徽黄山、山西太行山、四川青城山、浙江雁山等地描摹山水,留下了一幅幅笔墨疏淡、至情至的画卷。

 宝剑锋从磨砺出,梅花香自苦寒来。王兴河的作品《幽谷山庄》入选2004年中国美协新人文画大展,《晨曲》获建国50周年甘肃展区二等奖,《溪山无尽》获2004年酒泉书画展一等奖。

 二

 宁静的、沉默不语又充满灵的大自然,不仅给予了山水画家寄情写意、潇洒飘逸的笔墨‮趣情‬,而且能够表现他们回归自然、返朴自然的真情和真风格。因而有画评人说:山水画是架构在画家“心境”庄园之中的“天地自然之形也”

 欣赏青年国画家王兴河的山水画,这种强烈的艺术语言和审美感怀给我留下了深刻的印象。《雨过山清》、《秋山苍茫》、《田园》这些画幅中,若梦似幻的江南山水,在云雾的飘渺间,随着笔墨层次的变化,那种离的审美效应,让人怦然心动,深深着。中国传统的山水画追求含蓄蕴藉,讲究曲径通幽,这种文化性格在王兴河的作品中也有着丰富的体现。轻柔似水的远山,遒劲刚烈的树林,徐徐展开了江南的秀丽,江南的苍劲;浓墨、墨、淡墨的相使用,又把山水的空灵和气象,活呈现在了纸上;山在歌唱,水在舞蹈,树在光影中、雾气中姿态婆娑。

 著名画家潘天寿说过“无灵感,即无创造。无技巧,即无绘画。故灵感为绘画之灵魂,技巧为绘画之父母。”王兴河的山水画,仿佛是人与自然和谐的相遇、相、相知,宁静、柔美,可以感受到笔墨和自然的呼吸,那种境幽心远的苍润。如果说这是他灵感的获得,画风的所在,我想,王兴河已完成了心与境的合一。

 三

 庄禅意味,是山水画一种极富哲思的意境。

 在王兴河一幅幅渺远清澄和清幽空寂的画卷中,对自然、对人生的思考,已悄然透出了一颗细腻而感的诗心。崇尚自然,就是回归自然。山岩块垒与动变幻的云雾,一派鸿蒙意象,在他意识的空间里,禅意的体现完全超越了写意力量,人的向度,抑或对绘画的态度,仅与那一片山水有关,他同时超越了尘俗,而临于旷大的自然,沉湎于旷大的自然。

 浅淡、浅灰的色彩,反映了画家的忧郁和浪漫。在近几年来的学院派画家中,这也是一个明显的趋势。但对有着丰富生活经历的王兴河来讲,选择南派山水画基调明显的浅淡与浅灰,并由此融贯全画气脉,却透出了北方汉子的硬气,去了学院派画家的拘谨和狭隘。即使是在他刻意追求的庄禅意味中,他所自然或不自然出的忧郁和浪漫里,那简洁、有力的笔锋,虚实、急缓的变化节奏,无不显现了刚之美,使山水的意象更具鲜活和独特。这些探索和创作,正在一步步加深山水画的诗深度和人文精神内涵。

 王兴河今年不过37岁,他还有很长的路要走,有很多的山川待他去临摹。我想,当他赋予了一片片山水以灵时,在他与山水的共鸣、会中,那庄禅意味、那生活或艺术的忧郁和浪漫,将铸成他‮实真‬的艺术人生,铸成艺术人生里独特的个性和气质。 N6zWw.CoM
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