文学创作乍听上去，颇有几分高雅辽阔在里面。人们赋予它神圣的色彩，这样文学就显得很严肃很遥远。多多少少总让人觉得自己的东西不是文学，只是随便发发感慨，说说心里话而已。海一
认为这心里话就是最好的文学，想搞文学创作最重要的莫过于弄清楚它的意义在哪里，文学的意义就在于给人以启迪，让人更好地去生活。它是用生活化的理性和艺术视觉的语言表达出来的一种文本。准确的说，文学绝对不单单是文本，文本只是形式，重要的是文本背后深层的哲理，是打动人类灵魂深处的东西。这东西最关键的莫过于生活，毫不夸张的说一个会生活善于生活的人，他就是一个潜在的文学大师，至少他拥有做大师的资本。有了这资本，用语言表达出来就是文学了。也许这样说太过于大而化之，但只要你是用心写出来的东西，我想都是可读的。打动别人的就是好的作品，一个作品倘若连自己都打动不了最好是烧掉的好。文学之所以让人觉得很远，很抽象，主要是因为我们总觉得它需要很丰富细腻的情感和华彩的文笔。其实这些都不是最重要的，老舍先生的作品没读出太多的华彩语言来，但我们还是觉得他是很好的作家，是大师级别的文坛巨匠。这里面有一个质朴的东西在说话。老舍的作品读起来总是很亲切，象是故乡春日里淡淡的勺香，象是一缕缕袅袅的炊烟，象是母亲班驳的铜针箍。老舍的语言之所以能有这样的艺术效果，不能不说他是一位文学大师。老舍是热爱生活的，他爱养花，爱帮母亲做家务活，似乎离生活近的东西他都乐意去感受。老舍远去了，但他的作品依旧在一代一代的续延下去。当然我说老舍的语言质朴，并不是说反对华彩的文笔。质朴和华彩并不是向悖的，只是说一味的追求华彩，作品就显得空
。初学写作的人往往总喜欢套用别人的语言来"丰
"自己的血
，这是创作的大忌，模仿是无可厚非的，模仿得好会让作品增不少，可模仿终归是有别人的痕迹。要想成为真正的钱钟书、沈从文等大师级的人物，一定要有自己的语言，把个性溶汇其中。可学习别人的语言终归是要学习的，还要每时每刻的学。这些话就是说我们要打造自己的语言风格。当今文坛有些人的作品细读起来有余秋雨的感觉，有王朔的感觉，也有汪曾棋的影子。这或许也是一种个性化的语言吧。喜欢音乐的人怕很少有谁不知道迪克牛仔，他的作品多半是翻唱别人的，但他有自己的风格，至少在唱法上是这样。他穿透尘世的嗓音和
情投入的嚎喊让我们记住了迪克牛仔这个名字。语言纵然不是最重要的，可文学终归是文学，一个作品在语言上没有一点别样的东西，总让人觉得别扭，说是文学，人家准以为我们脑子灌水了，难道不是？文学创作渊源于生活，我们要用一双敏锐的眼睛去
察那里的花开花谢，四季轮回。一个小说里有这么一段文字：三爷走了，三爷走的时候眼睛里还擒着没有
完的泪，不知道是不是最后一滴。三爷走后的第二天院子里就有了栀子花的芳香，栀子花还在绽放，可三爷却永永远远地在后山脚下长眠了…这里就融入了细腻的情感，不留心生活的人是不会感受到的。语言很朴实，但细细读来，却别有一番感触在心头。三爷的辞世让人沟起对栀子花的怀想，那似水流年去的不单单是三爷的躯体，去的是尘封的往事和亘古的思念。文学创作需要
情，需要一颗执着的心，需要你聪慧的双眸，需要你热爱生活，感受生活…
n6Ｚww.Ｃｏm